"To be or not to be"

La vida es puro teatro.
Esta película pasar por ser la más despiadada sátira antinazi jamás rodada. Lo es. Discutir esta cualidad tan patente es un esfuerzo del todo inútil. A diferencia de otras obras que comparten esta etiqueta, “Ser o no ser” se libra del tono panfletario en la que suelen caer estos alegatos, para situarse como una de las mejores muestras de humor corrosivo y chispeante que a dado la comedia americana y el propio Lubitsch en el conjunto de su carrera. El guión parte de una idea del propio director y está llevada con esa elegancia que en sus manos coge la farsa para darle un empaque único, que la sigue manteniendo fresca más de sesenta años después.
El comienzo de la película es magistral, “Hitler” invade, esta vez pacíficamente, las calles de Varsovia. La razón nos la mostrará con un ajustado flashback en el que por primera vez jugará con la simbiosis que se produce entre el teatro y la vida (parece que estamos en un cuartel de la Gestapo, cuando en realidad estamos sobre un escenario de teatro), este canibalismo entre una y otra representación estará presente a lo largo de toda la película pero presentado de un modo refinado como sólo un creador de la comedia como Lubitsch podía hacer.

Su genialidad se muestra en el alcance que da a las secuencias. Cualquier creador actual o de épocas pasadas, seguramente desarrollaría la secuencia hasta el clímax que marca un gag inolvidable (si es que existiesen méritos para acercarse al maestro); pero Lubitsch va más allá. Cuando uno cree que la comicidad de la situación ya está más que agotada, un nuevo, y sorprendente, giro da nuevos bríos a la historia. Un ejemplo de esto, sería cuando Joseph Tura va al cuartel de la Gestapo fingiendo que es el profesor espía y lo encierran en una habitación con el cadáver del profesor (una “tortura para intelectuales”, como expresa el Comandante “Campo de Concentración” Ehrhardt, magníficamente interpretado por Sig Ruman). Esta “tortura” ocupará los siguientes diez minutos de película yendo al “más difícil todavía” propio de una genialidad tan sorprendente como la de Lubitsch.
El reparto, con Jack Benny y Carole Lombard a la cabeza, está a la altura de esta gran película, con unos secundarios de lujo, que aportan el sostén a este dueto que sólo tiene una ambición: Representar a Shakespeare; pese a que como muy bien dice Ehrhardt “Hicieron con Shakespeare lo que los nazis están haciendo con Polonia”.

"42nd Street"

Dirigida por Lloyd Bacon
Escrita por James Seymour y Rian James basados en la novela por Bradford Ropes.
Coreografia de Busby Berkeley

Con
Warner Baxter como Julian Marsh
Ruby Keeler como Peggy Sawyer
Dick Powell como Billy Lawler
Bebe Daniela como Dorothy Brock
George Brent como Pat Denning
Una Merkel como Lorraine Fleming
George E. Stone como Andy Lee
Guy Kibbee como Abder Dillon
y
Ginger Rogers como Annie a la Orden

“42nd Street” es acerca del sudor y lagrimas detrás de un show musical en Broadway, el ultimo del grande Julian Marsh, el cual no debe esforzarse mas por razones de salud, pero es por eso que es su ultimo show “Pretty Lady” tiene que salir de maravilla, por que es su ultimo y tal vez mas importante trabajo de su carrera. Ahora él tiene que revisar a la bailarinas (Por supuesto, revisar sus piernas) y entre ellas se encuentra Peggy Sawyer, quien ha llegado para quedarse.

“42nd Street” es tal vez uno de los mejores y mas exitosos musicales de la historia, y es que no debería de extrañarse, porque fue uno de los musicales que llegaron apenas del sonoro. “The Jazz Singer” por supuesto, es el primer musical de la historia del sonoro, tal vez como muchos sabrán la primera película del sonoro. “42nd Street” tiene nada mas como historia el famoso detrás del telón. Aunque hubo antes un musical muy similar llamado “On With The Show” que demuestra claramente al Broadway de los años 20s, pero pesar de todo ello “42nd Street” fue mucho mas famosa.

Pero es innegable que la calida historia de romance, dinero y sueños no es lo único y de hecho lo mas predominante, pues la música compuesta por Harry Warren y Al Dubin y por supuesto, las coreografías de Busby Berkeley son tal vez la característica mas detallada y artística del filme. Entre las canciones podemos encontrar a “Young and “You´re Getting to be a Habit ith Me” (Mi favorita), “Shuffle off to Buffalo”, “42nd Street” y “Young and Healthy. Sus respectivos bailes (En especial los tres grandes últimos números) son la muestra del gran Busby, el cual colaboro también en películas como “Dames” o “Gold Diggers of 1933” (Si has escuchado la canción “We´re in the Money” y te gusta mucho esa Ginger Rogers tal vez la has escuchado). Recuerdo todavía una cosa que me dijo una vez mi hermano y era el que “estas danzas espectaculares eran sorprendentes y poco comunes y nunca más se volvieron a dar o por lo menos a seguir” y es una lastima, porque es tal vez una coreografía ambiciosa pero totalmente exitosa y artística.

De resto es su maravilloso elenco y el gran “Blanco y Negro” en su pantalla, además de mostrarnos a Ruby Keeler como nuestra heroína en su primera película haciendo a una bella pareja con Dick Powell (Así como lo eran Judy y Mickey, Ruby y Dick era una de esas parejas del cine que salieron en muchas película musicales de la época, y precisamente con la coincidencia de los espectaculares números de Busby Berkeley como “Dames” y la colección de “Gold Diggers” entre muchos mas).

Es en fin eso, “42nd Street” es la declaración oficial del cine musical como tal, del mundo Broadway, de las lindas rubias, el tap que conmociona al corazón, todo un musical bello, esplendoroso, con una música contagiosa y perfecta… y ¡AH!, por supuesto … A una Ginger Rogers fenomenal y vampiresa antes de ser la Ginger de Ginger y Fred.

Número músical correspondiente al final de la película:


Nota: Desde que ví por primera vez ésta película por tv siendo muy pequeña, no sé qué hubiera dado por bailar como Ruby Keeler....pero en fin, me tendré que conformar en no haber podido participar en ella. :-(

De película...

Hoy hace dos años...

"Imaginaos que tenéis un admirador incondicional y que hagáis lo que hagáis os aplaude y os muestra su apoyo. Alguien que os ama de la manera más idealizada y transparente, casi irreal. Alguien que no os reprocha nada, que os mima y cuida de vosotros sin pedir nada a cambio. Alguien que os educa queriéndoos. Alguien de quien presumir en la escuela. Alguien que con su andar pausado, su presencia rotunda y su sonrisa permanente os evoca una estrella de Hollywood. Alguien a quien no os cansaríais de escuchar y de abrazar. Alguien de quien lleváis una antigua foto en la cartera. Alguien que después de toda una vida en este mundo de desconfianza conserva un aire de cierta candidez. Alguien que todo el mundo tiene el placer de saludar. Alguien a quien añorar si os falta.

Una simple metáfora describe cómo era él:

¿Como pude estar cuatro o cinco años llevando jerseys de un bombero de 1'87, que él me dio? ... ¡cuanto me gustaban! ... y además ¡me quedaban bien!

¡Alguien que hacía dos como yo! La respuesta es sencilla: encajábamos. La ropa tenía su espíritu, su talante y se amoldaba con delicadeza, calidez y elegancia a mi cuerpo, al igual que su afecto calaba en mi alma.

Este hombre que os he descrito es mi abuelo.

Ahora pensad si conocéis a alguien que haya sido así para vosotros y entenderéis por qué estoy tan triste hoy. Ahora me doy cuenta, con mucho orgullo y alegría que estar con él, conversar con él, imitarlo, amarlo, en definitiva, ha sido una de esas escasas pero maravillosas oportunidades que dan sentido a la existencia. Y estoy triste, también, egoístamente, porque he perdido el mismo día a un ferviente admirador y a un referente ... Y porqué no podré compartir con él tantas cosas como me irán pasando ...

(...) Tu calle, durante mucho tiempo todavía,

esperará ante la puerta, paciente, tus pasos.

No se cansará nunca porque, esperar,

nadie lo hace tan bien como una calle.

Y yo soy plena de esta voluntad

de ser tocada por ti, mirada por ti.

Y que me digas qué hacer con mi vida,

mientras los días de lluvia o de cielos azules,

ya están organizando la soledad.

Te quiero.

Blanca"

Esta es una antigua foto, muy querida por mi, corresponde a mi padre ejerciendo su trabajo de Oficial del Cuerpo de Bomberos. Es el que aparece en primer término. Acababa de llegar al lugar del suceso, el muelle de Barcelona. En un buque de carga se había producido una explosión en las bodegas, la cual provocó un incendio de alto riesgo, a causa de la gran carga de combustible que habia en los depósitos. Las primeras dotaciones, formadas por los bomberos destinados al cuartel de la zona, tuvieron que pedir refuerzos al Cuartel Central.

ESPERO CURARME DE TI JAIME SABINES

ESPERO CURARME DE TI.

Espero curarme de ti en unos días. Debo dejar de
fumarte, de beberte, de pensarte. Es posible.
Siguiendo las prescripciones de la moral en turno. Me
receto tiempo, abstinencia, soledad.

¿Te parece bien que te quiera nada más una semana?
No es mucho, ni es poco, es bastante. En una
semana se pueden reunir todas las palabras de amor
que se han pronunciado sobre la tierra y se les
puede prender fuego. Te voy a calentar con esa
hoguera del amor quemado. Y también el silencio.
Porque las mejores palabras del amor están están entre dos
gentes que no se dicen nada.

Hay que quemar también ese otro lenguaje lateral y
subversivo del que ama. (Tú saber cómo te digo que
te quiero cuando digo: "qué calor hace", "dame
agua", "¿sabes manejar?,"se hizo de noche"... Entre
las gentes, a un lado de tus gentes y las mías, te he
dicho "ya es tarde", y tú sabías que decía "te
quiero".)

Una semana más para reunir todo el amor del
tiempo. Para dártelo. Para que hagas con él lo que tú
quieras: guardarlo, acariciarlo, tirarlo a la basura. No
sirve, es cierto. Sólo quiero una semana para
entender las cosas. Porque esto es muy parecido a
estar saliendo de un manicomio para entrar a un
panteón.

Wowwwwwwwwwww

¿Que les parece esta formidable imagen?, si es Darth L.A. Vader. El fabuloso "lado oscuro" de Anakin Skywalker.

Y, como en esta vida siempre se ha de ir con la verdad por delante, les digo que en cuanto me envió esta foto sentí envidia, sana, pero envidia a fin de cuentas.

¡Larga vida al único, al incomparable dirigente del Imperio!

Tatata...tata..taaaa....tata..taaaa (de pie, con una mano sobre el corazón, está sonando su himno, nuestro himno)

"Rufo"

El cerdito Rufo ya se estaba cansando de tanta rumorologia contra él y sus semejantes. Advertía ciertas miradas de recelo. Dedos apuntando contra todos los que compartían con él el estrecho espacio donde tenían su morada. Gripe porcina, gripe porcina, sí y que? ¿Por qué todos pueden tenerla y nosotros no? se preguntaba.

O acaso él no tenia que soportar cuando el granjero estornudaba en su cara? Pero como el granjero padecía gripe “humana”, él tenia que tolerar todas las gotitas salivares que recibía en su jeta y en su cuerpo sin un solo gruñido, puesto que además al tratarse de un cerdo se suponía que no le importaba que esto ocurriera, ya se sabe...¡los cerdos son tan sucios!.

Pues no, Rufo era un cerdito que, dentro de sus escasas posibilidades, intentaba siempre mantenerse limpio.

Su decisión era firme: se inmolaría. Ya no podía soportar tanta desconfianza, era cerdo, si, pero sensible. Así que en cuanto apareciera el fiero perro del dueño, en lugar de mantenerse distante y prudente se encararía con él y no presentaría resistencia. Moriría a dentelladas, duro final sí, pero al mismo tiempo toda una venganza. Nadie podría aprovechar su carne, nadie seria capaz de terminar de destrozar su cadáver ya desgarrado. La frase “del cerdo todo se aprovecha” en este caso no se cumpliría, de él no aprovecharían ni un solo pedazo.

Dolor extremo, pero en el cielo de los cerdos seria recibido como a un héroe de la reivindicación de la clase porcina y viviría feliz….y con más espacio.

Nota: Luis, como ves he intentado tal, como me sugeriste, "escribir en tercera persona", pero como siempre lo escrito a vuelapluma (no se hacerlo de otra forma).